Мои кино-каникулы
Tuesday, January 9th, 2018 21:58![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
tenar30С нетерпением ждала новогодних каникул. Все разъехались, у меня после трех рабочих дней образовалось четыре нерабочих, Яр в совершеннейшем счастье целыми днями гулял во дворе, а я сидела и смотрела кино. В основном то, которое пропустила в течение года, или то, которое отмечали в разных списках и оно не вызвало у меня отторжения. В итоге получила массу удовольствия. Впечатления под катом.
Движение вверх
Отечественный фильм про спорт. Сходили на него с мальчишками первого января. Думала, будет что-то вроде «Легенды №17», только про баскетбол. Но нет. Оказалось внезапно лучше. Даже сильно лучше.
Во-первых, интереснее было смотреть. Вроде и схема та же: новый тренер, постановка цели, тренировки и непосредственно сам исторический матч. Но вот как-то и очевидность победы отсутствовала, и стремление к ней не было каким-то туповато-дуболомным. Возможно потому, что кино не было сосредоточено на одном-единственном герое, от которого все открывали рты и хватались за сердце. Это очень командный фильм. Как баскетбол командный сорт, так и кино сделали таким же. Все раскрыты, никого не обделили. И тренер (абсолютно прекрасный Машков, кстати, просто шикарнейший), и каждый из членов команды — все к середине фильма просто как родные становятся, за каждого болеешь и переживаешь, у каждого знаешь болевые точки, слабости и сильные стороны. Трудно сделать так, чтобы внимание в двухчасовом фильме равномерно распределялось на семерых персонажей, но тут это сделали мастерски. Получилась настоящая полифония.
Во-вторых, тут не было этого утомительного патриотического пафоса. Родина с большой буквы тут скорее мешала и унижала, чем помогала и поднимала дух. Зато у каждого была родина малая, близкая и любимая: Средняя полоса России, Грузия, Литва. Как страны разные, так и герои разные, и часто они друг друга не понимали или конфликтовали. Вместе их объединял не Советский Союз, а любовь к баскетболу и какие-то личные мотивы (у каждого свои).
Ну, и сама игра снята потрясающе круто. Я, зная финал, смотрела так, что у меня что-то сделалось с дыхалкой: так часто и глубоко дышала, что закружилась голова и стало покалывать всё лицо. Приходилось себя во время показа матча одергивать и вспоминать, что я не на стадионе, а в кино, и тут нельзя вскакивать и орать. Зал был полон, и, судя по всему, такие проблемы были у всех, потому что-то у кого-то временами всё же прорывалось. :) И в конце было лучшее slow-mo, какое я вообще видела в кино.
Что еще понравилось, так это отношение к противникам. Они показаны зашибенно крутыми. И, кажется, их играли специально приглашенные американцы — и команду, и тренера, и случайных чуваков во дворе. Показаны все не только с уважением, но и с искренней симпатией (особенно, конечно, те уличные любители баскетбола).
В общем, это охрененски крутой спортивный фильм, на уровне лучших мировых. Смотреть его было очень классно — потому что не только историческая игра хорошо сделана, но и вся предыстория, а без нее невозможно проникнуться накалом кульминационного момента так, чтобы до печенок пробирало. :)
Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов
По названию очевидно, что кино тоже отечественное. Это дебют режиссера Александра Ханта по жизнь российской провинции. Даже не знаю, почему я начала его смотреть: наверное, название привлекло (и несколько отзывов кинокритиков в течение года). Про сюжет ничего не знала, но запомнила, что фильм стоящий.
По жанру это типичное роуд-муви: герои движутся из точки А в точку Б, по пути с ними что-то приключается, а сами они меняются и что-то для себя понимают. Но я чуть было не бросила смотреть до того, как непосредственно путешествие началось. Очень уж пугающе достоверна показана и жизнь, и люди. И главный герой очень мерзкий. Такой фантастически реалистичный ушлепок, то самое пьяное хамское быдло, которое характерным тоном наезжает и с характерными ухватками себя ведет. Такой реалистичный, что временами кажется, что это документалка.
Вообще, ни одного героя, внушающего симпатию, в фильме нет. Во всех уйма недостатков — но одновременно во всех нечто такое… с чем чувствуешь родство. Какое-то свойство характерное ухвачено, которое вызывает ощущение общности.
Сюжет такой. Детдомовец Витька Чесноков живет с опостылевшей женой, маленьким сыном и тещей в однокомнатной квартире. Работает на заводе по переработке мусора. Мечтает купить квартиру и жить в ней с любовницей, но кредит ему не дают (разумно, потому что отдавать он и не собирается). И тут на него сваливается парализованный папаша, бывший уголовник. Если сдать его в дом инвалидов, квартира останется Витьке в наследство. И он везет этого Лёху за тысячу километров в раздолбаном минивэне, и в душе у него вроде бы кипит ненависть — но и одиночество, и дикая тоска брошенного мальчишки, и желание любви и признания, и много чего еще.
Вот вроде полный же гад этот Витька. И папаша его еще хуже. Но черт возьми. Всё равно ж люди. И понимаешь их. И сочувствуешь. Не потому, что как-то режиссер замазывает их гадостность — нет. Просто он еще что-то может разглядеть помимо нее.
Вот за это режиссеру спасибо. Обычно-то фокусируются на разглядывании мерзотности. А Хант хочет видеть надежду, хочет видеть хорошее, хочет видеть небезнадежность. И фильм его не в оттенках серого и голубого, а в ярких кислотных тонах. И заканчивается он открытым финалом, оставляющим главного героя на перепутье: или пойдет он папиной дорожкой, или всё-таки возьмет на себя ответственность и что-то в жизни изменит.
А еще в этом фильме есть один-единственный… даже не разговор по душам, а монолог-воспоминание, где Лёха Штырь вспоминает маленького Витьку — и это просто бриллиант. Эпизод на две минуты, ради которого стоит смотреть весь фильм. Ради улыбки, так изменяющей лицо Витьки — до неузнаваемости.
В общем, зацепил меня фильм. Вот уж несколько дней не могу его забыть. Шедевром никак не назовешь, но что-то в нем такое есть.
Чудо-женщина / Wonder Woman
Всё-таки во вселенной DC мне приходится делать слишком много усилий для того, чтобы принять все условности. В фильмах про Бэтмена меня всегда страшно раздражала атмосфера 30х годов, перенесенная на современность. Это выглядит, как натягивание чучела совы на глобус. Супермен слишком охренительно мугучий, да еще и лишен недостатков, чтобы я могла им проникнуться. Как можно проникнуться картинкой? В общем, как-то там всё такое вот. И «Чудо-женщина» слишком похожа на детскую сказку, чтобы ее можно было воспринимать всерьез. То есть это хороший фильм, но для детей лет 8-13. Он сказочный, он увлекательный, с историческими экскурсами, в нем есть приключения, амазонки, любовная линия и мораль. Всё, как надо. Мне было смотреть его скучновато, но это и неважно. Не я его целевая аудитория. Надо киновселенной DC учесть факты и скорректировать позиционирование с учетом своей ЦА, тогда, может, и дела у них пойдут на лад.
Ну а в остальном всё хорошо. Галь Гадот красавица и умница, играет очаровательную наивную девушку, которая узнает, что зло в мире появляется не от злых дядек, а существует в людях изначально и зависит только от их выбора. Крис Пайн замечательный, романтический и героический в нужных пропорциях. Но лучше всех Дэвид Тьюлис, он чертовски убедителен и вообще самый шикарный персонаж.
В общем, фильму зачет. Обязательно покажу его Яру лет в 8. И надо племяннице посоветовать, а то ей вечно нечего смотреть.
Моя девушка — монстр / Colossal
Пропустила этот фильм в прокате, потому что отзывы были слишком противоречивые, и я так и не решилась потратить на него деньги. Но теперь восполнила пробел.
В принципе, противоречивость отзывов вполне понятна. Тут в одном флаконе соединены два практически несовместимых жанра: камерная драма про женщину, у которой проблемы работой, парнем и алкоголем — и кайдзю-экшен про гигантских монстров, громящих Сеул. Шли-то в основном на экшен, а получили в итоге что-то совершенно иное.
Но дело не только в этом. Дело в том, что режиссер не останавливается только на одной метафоре, чтобы разработать ее досконально. Вот вроде бы замечательный сюжет: монстр в Сеуле — это проекция главной героини, повторяющая все ее действия. Можно подробно рассказать о том, каких чудовищных размеров достигают проблемы внутри каждого человека и как они влияют на окружающих — замечательная метафора. Но нет, режиссер резко меняет направление, а потом еще раз, и еще раз. Так что зритель несколько теряется. Потому что получился фильм и об эгоизме, и о безволии, и о том, что проблемы одного человека — это для него проблемы мирового масштаба, и об эмоциональных манипуляциях, и о том, к чему могут привести подавленные эмоции. Чертовски большая метафора по каждому пункту, особенно в конце, когда главная героиня освобождается от всех мужчин в своей жизни.
Ну и, в общем, да. Недокрученно как-то получилось, потому что пунктов слишком много. Но всё равно хорошо. Вроде ничего особенного нет, фильм умудряется удивлять при просмотре и оставляет приятное чувство эмоционального удовлетворения.
Основатель / The Founder
Фильм про основателя Макдональдса Рэя Крока. Начинала смотреть чисто из интереса «как всё начиналось», но через десять минут уже не в состоянии была оторваться. Потрясающе увлекательное и бешено динамичное кино, почище иного экшена держит за горло. Два часа пролетели как одна минута.
Сначала думала, что это просто «история успеха» — типичный такой американский жанр, который они мастера снимать, причем с разными вариациями. И да, это история успеха. Но где-то с середины фильма она перерастает во что-то большее. По этому фильму можно наглядно изучать законы большого бизнеса (впрочем, и малого тоже). И он умудряется показывать это, как показывают законы естественного отбора в фильмах про природу: вроде и от души сочувствуешь оставшимся за бортом, но в то же время понимаешь необходимость развития. Почему-то не ощущаются эти законы людоедскими, как обычно бывает. И еще я отчетливо поняла, что не бывать мне успешным бизнесменом никогда в жизни, потому что нет во мне основополагающих для этого дела качеств. Но это меня, впрочем, не расстроило. :)
А еще здесь потрясающий Майкл Китон в главной роли.
Озадачившись тем, как я умудрилась пропустить этот фильм в кино, вдруг обнаружила, что в России он в прокат не выходил. Why?! Непостижимо. Озвучка тем не менее есть, нормальная такая, так что посмотреть можно совершенно без проблем.
Аритмия
Рубилово осенью по поводу «Нелюбви» и «Аритмии» было конкретное. Читала многочисленные отзывы о том, что «Нелюбовь» холодная и бездушная, а «Аритмия» теплая и душевная, хоть и неровная. Ну, мне не хотелось холодного и бездушного, так что посмотрела теплого и душевного.
И большую часть фильма пребывала в страшном бешенстве, честно говоря.
Нет, фильм хороший. Собственно, у него две сюжетных линии: будни работников скорой помощи в Ярославле и развод с женой главного героя, врача Олега. Вот врачебные будни показаны прекрасно. Очень реалистично, будто списаны с натуры (наверное, и списаны). И идиотизмы новых норм, и гнусность начальников ухвачены очень точно. Даже поведение врачей, их грубость и абсолютная непохожесть на врачей американских выглядят как родные: зато люди знают свое дело и помогут даже тем мизером, которым располагают. Если бы фильм ограничился только этой линией, как-то ее развил бы и углубил, было бы очень круто.
Но нет. Тут есть еще линия отношений с женой. И вот это бесило меня дико. Потому что главный герой — мудак. Я так и не поняла, что Катя (жена) в нем нашла. Дивная девушка, хрупкая и красивая, какая-то отчасти нездешняя, из интеллигентной семьи потомственных врачей (ее играет Ирина Горбачева). А главный герой мало того, что начинающий алкоголик, так еще и не видит никого, кроме себя. Он как будто застрял в шестилетнем возрасте, когда человек еще не научился считывать эмоциональные потребности близких людей. Он не видит, что жена устала и хочет спать, он вообще не понимает, почему она хочет развестись, он оскорбляет ее своими предположениями, он игнорирует всё, о чем она говорит. Это называется или эгоизм, или инфантильность. И когда в конце она внезапно его, бедненького, пожалела и осталась, меня просто вынесло. Ну конечно, он же такой несчастный, так себя жалеет! Предполагается, что я тут сейчас тоже растаю и проникнусь. Но черт, Холмс, как?!!
Что-то, в общем, не сложилось у меня с этим фильмом.
О теле и душе / Testről és Lélekről
Венгерский фильм, который получил Золотого Медведя на Берлинском кинофестивале.
Действие происходит на скотобойне. Зашибись, да? Но это не социальная драма даже не близко. И не фильм о защите животных. Или еще что-то, что приходит в голову при упоминании скотобойни. Здесь это всего лишь место работы. Могло быть любое другое, но режиссер выбрал такое — наверное, потому что чудо возможно и здесь. Или потому, что вообще человеческая жизнь похожа на существование этих коров — люди мало чем от них отличаются, ведут такую же бессмысленную жизнь и бессмысленно умирают.
Но фильм всё-таки не о смысле жизни, а о любви.
Он — финансовый директор, немолодой, некрасивый, с усохшей рукой, мало с кем общающийся, механически живущий по установившемуся распорядку: дом, работа, еда, сон. Она — молодая девушка, пришедшая работать в отдел качества. Крайне замкнутая, со странностями, аутистка (окружающие про аутизм не в курсе, им она кажется просто роботом или «фригидной»). Попытки наладить контакт так и остаются лишь попытками. Пока случайно выясняется, что им обоим снятся одинаковые сны: будто они олени, ходят по заснеженному лесу, пытаются найти еду, пьют воду из ручья. И им хорошо вдвоем.
Вот уж никогда не думала, что увижу фильм на излюбленную фикрайтерами тему соулмейтов. Потому что это soulmate в самом лучшем своем проявлении: кристально чистый, беспримесный, тонкий, нежный и глубокий, без всяких тошнотворных банальностей и топорных сюжетных поворотов. Фильм о том, как две близкие души нашли друг друга. Пожалуй, несколько медленный, но даже и это вписывается в поэтику повествования. Искренне рекомендую.
По ту сторону надежды / Toivon tuolla puolen
Фильм финского режиссера Аки Каурисмяки про беженцев из Сирии, Ирака и других неблагополучных мест. Один главный герой прибывает в Хельсинки в трюме грузового судна и потом мыкается в поисках убежища. Другой – престарелый финский коммивояжер, который решил бросить надоевшее дело и заняться ресторанным бизнесом. На выигрыш в карты он приобретает мега-обшарпанную забегаловку вместе с комплектом работников (3 штуки) и пытается ее реанимировать. В конце концов пути первого героя и второго пересекаются.
Честно говоря, я думала, будет что-то про совместный удачный бизнес (типа, объединение двух культур, необычный формат, дела пошли, бла-бла-бла). Но нет. Это фильм про внезапное добро и помощь, которую люди оказывают совершенно незнакомым людям. И совершенно безвозмездно. Мелочи, искры добра, которые не дают миру загнуться. Главному герою помогают не только такие же беженцы, как он сам, но и мелкие клерки в приюте (в нарушение всех инструкций), и бомжи из-под моста, и дальнобойщики, и работники забегаловки, которые воспринимают его проблемы как свои безо всяких на то причин — просто вот так вот, легко и естественно, как будто это закон природы. Это поразительно, с какой готовностью ему кидаются помогать. Гораздо поразительнее, чем бездушная финская система правосудия или финские скинхеды — в этом-то ничего поразительного нет, к этому-то все уже привыкли.
Странный фильм. Молчаливый (первая реплика возникает на седьмой минуте), неспешный (встречаются главные герои на сороковой минуте), существующий как будто вне времени (машина у коммивояжера словно из 60-х, в полицейском участке печатают на машинке, а в барах играют какие-то замшелые рокеры), но в то же время остро современный (по телевизору показывают бомбежки Алеппо). Смешной, хотя тут никто не шутит. Просто чувствуется, что автор смотрит на все с доброй улыбкой, и это освещает весь фильм.
Не знаю, стала бы я его смотреть, если бы не этот новогодний марафон, но посмотрела и не жалею.
Зови меня своим именем / Call Me by Your Name
Блин, я столько хорошего слышала про этот фильм. Давно его хотела посмотреть. Нашла даже версию с субтитрами. Но смотрела с трудом, кусками, и почти целый день. Я не знаю, в чем дело. Может, у меня уже передоз кино. Ведь всё вроде тут хорошо: и итальянское лето, и мальчик бесподобный, и особенно Арми Хаммер (чертовски хорош, умереть просто, стопроцентно понимаю Элио, который на него запал). Но вот никак ни магии не возникало, ни каких-то эмоций. Только концовка понравилась. Начиная с речи папы.
Что-то это, наверное, обо мне говорит, а не о фильме, если я эмоционально включаюсь не на моментах радости, а на моментах боли. Возможно, это связано с тем эмоциональным притуплением, о котором говорил папа Элио, и по мне надо бить кувалдой, чтобы добиться отклика?
Патерсон / Paterson
Вот вроде бы, в противоположность предыдущему фильму, нет тут ни остросюжетности, ни страстей, а смотрела с кайфом. Такое чувство, как будто лежишь в море на спине, покачивает так медленно, а ты смотришь себе в небо на медленные облака и думаешь о чем-нибудь вечном. Ну, это Джармуш, он, в принципе, всегда вызывает похожее ощущение.
Фильм о водителе автобуса по фамилии Патерсон в американском городке Патерсон. Он каждый день встает в одно и то же время, завтракает, идет на работу, водит свой автобус, вечером общается с женой, выгуливает собаку, заходит в любимый бар. И так каждый день, по кругу. Мог бы быть фильм о тоскливости серых будней, но у Джармуша это фильм о поэзии, которая пронизывает мельчайшие события нашего бытия, и о том, что эта поэзия не в самих предметах и явлениях, а в мироощущении. И у водителя автобуса может быть прекрасная, глубокая внутренняя жизнь. Фильм про счастье повседневности.
А еще в нем совершенно потрясающий Адам Драйвер. Его надо упомянуть отдельно большими буквами. *плакаю слезами любви и умиления*
Гоголь: Начало
Это кино взорвало мне мозг. Первые полчаса просмотра я просто орала. С одной стороны, это адский трэшак. Но с другой — очень классная штука. Чего у этого фильма точно не отнимешь, так это свежего взгляда на хрестоматийную фигуру, которая оказалась совершенно нескучной. Ну да, изящества исполнения фильму категорически не хватает. Да, анахронизмов столько, что я на пятнадцатой минуте сбилась со счета и прекратила обращать внимание. Да, заимствования бросаются в глаза — особенно из ричевского Холмса (и музыка оттуда перекочевала с небольшими изменениями, и следователь Яков Петрович в исполнении Меньшикова, диким образом напоминающий Дауни-младшего). Но черт. Это свежо и захватывающе. Классику, конечно, попирают, но одновременно и вызывают к ней острый интерес. Единственное: это не фильм, а сериал, и смотреть его надо в формате сериала, а не в кино, небольшими кусками раз в полгода. Интересно, как будет называться вторая часть? «Гоголь: Продолжение»? :) Впрочем, неважно, посмотрю в любом случае. :)
Движение вверх
Отечественный фильм про спорт. Сходили на него с мальчишками первого января. Думала, будет что-то вроде «Легенды №17», только про баскетбол. Но нет. Оказалось внезапно лучше. Даже сильно лучше.
Во-первых, интереснее было смотреть. Вроде и схема та же: новый тренер, постановка цели, тренировки и непосредственно сам исторический матч. Но вот как-то и очевидность победы отсутствовала, и стремление к ней не было каким-то туповато-дуболомным. Возможно потому, что кино не было сосредоточено на одном-единственном герое, от которого все открывали рты и хватались за сердце. Это очень командный фильм. Как баскетбол командный сорт, так и кино сделали таким же. Все раскрыты, никого не обделили. И тренер (абсолютно прекрасный Машков, кстати, просто шикарнейший), и каждый из членов команды — все к середине фильма просто как родные становятся, за каждого болеешь и переживаешь, у каждого знаешь болевые точки, слабости и сильные стороны. Трудно сделать так, чтобы внимание в двухчасовом фильме равномерно распределялось на семерых персонажей, но тут это сделали мастерски. Получилась настоящая полифония.
Во-вторых, тут не было этого утомительного патриотического пафоса. Родина с большой буквы тут скорее мешала и унижала, чем помогала и поднимала дух. Зато у каждого была родина малая, близкая и любимая: Средняя полоса России, Грузия, Литва. Как страны разные, так и герои разные, и часто они друг друга не понимали или конфликтовали. Вместе их объединял не Советский Союз, а любовь к баскетболу и какие-то личные мотивы (у каждого свои).
Ну, и сама игра снята потрясающе круто. Я, зная финал, смотрела так, что у меня что-то сделалось с дыхалкой: так часто и глубоко дышала, что закружилась голова и стало покалывать всё лицо. Приходилось себя во время показа матча одергивать и вспоминать, что я не на стадионе, а в кино, и тут нельзя вскакивать и орать. Зал был полон, и, судя по всему, такие проблемы были у всех, потому что-то у кого-то временами всё же прорывалось. :) И в конце было лучшее slow-mo, какое я вообще видела в кино.
Что еще понравилось, так это отношение к противникам. Они показаны зашибенно крутыми. И, кажется, их играли специально приглашенные американцы — и команду, и тренера, и случайных чуваков во дворе. Показаны все не только с уважением, но и с искренней симпатией (особенно, конечно, те уличные любители баскетбола).
В общем, это охрененски крутой спортивный фильм, на уровне лучших мировых. Смотреть его было очень классно — потому что не только историческая игра хорошо сделана, но и вся предыстория, а без нее невозможно проникнуться накалом кульминационного момента так, чтобы до печенок пробирало. :)
Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов
По названию очевидно, что кино тоже отечественное. Это дебют режиссера Александра Ханта по жизнь российской провинции. Даже не знаю, почему я начала его смотреть: наверное, название привлекло (и несколько отзывов кинокритиков в течение года). Про сюжет ничего не знала, но запомнила, что фильм стоящий.
По жанру это типичное роуд-муви: герои движутся из точки А в точку Б, по пути с ними что-то приключается, а сами они меняются и что-то для себя понимают. Но я чуть было не бросила смотреть до того, как непосредственно путешествие началось. Очень уж пугающе достоверна показана и жизнь, и люди. И главный герой очень мерзкий. Такой фантастически реалистичный ушлепок, то самое пьяное хамское быдло, которое характерным тоном наезжает и с характерными ухватками себя ведет. Такой реалистичный, что временами кажется, что это документалка.
Вообще, ни одного героя, внушающего симпатию, в фильме нет. Во всех уйма недостатков — но одновременно во всех нечто такое… с чем чувствуешь родство. Какое-то свойство характерное ухвачено, которое вызывает ощущение общности.
Сюжет такой. Детдомовец Витька Чесноков живет с опостылевшей женой, маленьким сыном и тещей в однокомнатной квартире. Работает на заводе по переработке мусора. Мечтает купить квартиру и жить в ней с любовницей, но кредит ему не дают (разумно, потому что отдавать он и не собирается). И тут на него сваливается парализованный папаша, бывший уголовник. Если сдать его в дом инвалидов, квартира останется Витьке в наследство. И он везет этого Лёху за тысячу километров в раздолбаном минивэне, и в душе у него вроде бы кипит ненависть — но и одиночество, и дикая тоска брошенного мальчишки, и желание любви и признания, и много чего еще.
Вот вроде полный же гад этот Витька. И папаша его еще хуже. Но черт возьми. Всё равно ж люди. И понимаешь их. И сочувствуешь. Не потому, что как-то режиссер замазывает их гадостность — нет. Просто он еще что-то может разглядеть помимо нее.
Вот за это режиссеру спасибо. Обычно-то фокусируются на разглядывании мерзотности. А Хант хочет видеть надежду, хочет видеть хорошее, хочет видеть небезнадежность. И фильм его не в оттенках серого и голубого, а в ярких кислотных тонах. И заканчивается он открытым финалом, оставляющим главного героя на перепутье: или пойдет он папиной дорожкой, или всё-таки возьмет на себя ответственность и что-то в жизни изменит.
А еще в этом фильме есть один-единственный… даже не разговор по душам, а монолог-воспоминание, где Лёха Штырь вспоминает маленького Витьку — и это просто бриллиант. Эпизод на две минуты, ради которого стоит смотреть весь фильм. Ради улыбки, так изменяющей лицо Витьки — до неузнаваемости.
В общем, зацепил меня фильм. Вот уж несколько дней не могу его забыть. Шедевром никак не назовешь, но что-то в нем такое есть.
Чудо-женщина / Wonder Woman
Всё-таки во вселенной DC мне приходится делать слишком много усилий для того, чтобы принять все условности. В фильмах про Бэтмена меня всегда страшно раздражала атмосфера 30х годов, перенесенная на современность. Это выглядит, как натягивание чучела совы на глобус. Супермен слишком охренительно мугучий, да еще и лишен недостатков, чтобы я могла им проникнуться. Как можно проникнуться картинкой? В общем, как-то там всё такое вот. И «Чудо-женщина» слишком похожа на детскую сказку, чтобы ее можно было воспринимать всерьез. То есть это хороший фильм, но для детей лет 8-13. Он сказочный, он увлекательный, с историческими экскурсами, в нем есть приключения, амазонки, любовная линия и мораль. Всё, как надо. Мне было смотреть его скучновато, но это и неважно. Не я его целевая аудитория. Надо киновселенной DC учесть факты и скорректировать позиционирование с учетом своей ЦА, тогда, может, и дела у них пойдут на лад.
Ну а в остальном всё хорошо. Галь Гадот красавица и умница, играет очаровательную наивную девушку, которая узнает, что зло в мире появляется не от злых дядек, а существует в людях изначально и зависит только от их выбора. Крис Пайн замечательный, романтический и героический в нужных пропорциях. Но лучше всех Дэвид Тьюлис, он чертовски убедителен и вообще самый шикарный персонаж.
В общем, фильму зачет. Обязательно покажу его Яру лет в 8. И надо племяннице посоветовать, а то ей вечно нечего смотреть.
Моя девушка — монстр / Colossal
Пропустила этот фильм в прокате, потому что отзывы были слишком противоречивые, и я так и не решилась потратить на него деньги. Но теперь восполнила пробел.
В принципе, противоречивость отзывов вполне понятна. Тут в одном флаконе соединены два практически несовместимых жанра: камерная драма про женщину, у которой проблемы работой, парнем и алкоголем — и кайдзю-экшен про гигантских монстров, громящих Сеул. Шли-то в основном на экшен, а получили в итоге что-то совершенно иное.
Но дело не только в этом. Дело в том, что режиссер не останавливается только на одной метафоре, чтобы разработать ее досконально. Вот вроде бы замечательный сюжет: монстр в Сеуле — это проекция главной героини, повторяющая все ее действия. Можно подробно рассказать о том, каких чудовищных размеров достигают проблемы внутри каждого человека и как они влияют на окружающих — замечательная метафора. Но нет, режиссер резко меняет направление, а потом еще раз, и еще раз. Так что зритель несколько теряется. Потому что получился фильм и об эгоизме, и о безволии, и о том, что проблемы одного человека — это для него проблемы мирового масштаба, и об эмоциональных манипуляциях, и о том, к чему могут привести подавленные эмоции. Чертовски большая метафора по каждому пункту, особенно в конце, когда главная героиня освобождается от всех мужчин в своей жизни.
Ну и, в общем, да. Недокрученно как-то получилось, потому что пунктов слишком много. Но всё равно хорошо. Вроде ничего особенного нет, фильм умудряется удивлять при просмотре и оставляет приятное чувство эмоционального удовлетворения.
Основатель / The Founder
Фильм про основателя Макдональдса Рэя Крока. Начинала смотреть чисто из интереса «как всё начиналось», но через десять минут уже не в состоянии была оторваться. Потрясающе увлекательное и бешено динамичное кино, почище иного экшена держит за горло. Два часа пролетели как одна минута.
Сначала думала, что это просто «история успеха» — типичный такой американский жанр, который они мастера снимать, причем с разными вариациями. И да, это история успеха. Но где-то с середины фильма она перерастает во что-то большее. По этому фильму можно наглядно изучать законы большого бизнеса (впрочем, и малого тоже). И он умудряется показывать это, как показывают законы естественного отбора в фильмах про природу: вроде и от души сочувствуешь оставшимся за бортом, но в то же время понимаешь необходимость развития. Почему-то не ощущаются эти законы людоедскими, как обычно бывает. И еще я отчетливо поняла, что не бывать мне успешным бизнесменом никогда в жизни, потому что нет во мне основополагающих для этого дела качеств. Но это меня, впрочем, не расстроило. :)
А еще здесь потрясающий Майкл Китон в главной роли.
Озадачившись тем, как я умудрилась пропустить этот фильм в кино, вдруг обнаружила, что в России он в прокат не выходил. Why?! Непостижимо. Озвучка тем не менее есть, нормальная такая, так что посмотреть можно совершенно без проблем.
Аритмия
Рубилово осенью по поводу «Нелюбви» и «Аритмии» было конкретное. Читала многочисленные отзывы о том, что «Нелюбовь» холодная и бездушная, а «Аритмия» теплая и душевная, хоть и неровная. Ну, мне не хотелось холодного и бездушного, так что посмотрела теплого и душевного.
И большую часть фильма пребывала в страшном бешенстве, честно говоря.
Нет, фильм хороший. Собственно, у него две сюжетных линии: будни работников скорой помощи в Ярославле и развод с женой главного героя, врача Олега. Вот врачебные будни показаны прекрасно. Очень реалистично, будто списаны с натуры (наверное, и списаны). И идиотизмы новых норм, и гнусность начальников ухвачены очень точно. Даже поведение врачей, их грубость и абсолютная непохожесть на врачей американских выглядят как родные: зато люди знают свое дело и помогут даже тем мизером, которым располагают. Если бы фильм ограничился только этой линией, как-то ее развил бы и углубил, было бы очень круто.
Но нет. Тут есть еще линия отношений с женой. И вот это бесило меня дико. Потому что главный герой — мудак. Я так и не поняла, что Катя (жена) в нем нашла. Дивная девушка, хрупкая и красивая, какая-то отчасти нездешняя, из интеллигентной семьи потомственных врачей (ее играет Ирина Горбачева). А главный герой мало того, что начинающий алкоголик, так еще и не видит никого, кроме себя. Он как будто застрял в шестилетнем возрасте, когда человек еще не научился считывать эмоциональные потребности близких людей. Он не видит, что жена устала и хочет спать, он вообще не понимает, почему она хочет развестись, он оскорбляет ее своими предположениями, он игнорирует всё, о чем она говорит. Это называется или эгоизм, или инфантильность. И когда в конце она внезапно его, бедненького, пожалела и осталась, меня просто вынесло. Ну конечно, он же такой несчастный, так себя жалеет! Предполагается, что я тут сейчас тоже растаю и проникнусь. Но черт, Холмс, как?!!
Что-то, в общем, не сложилось у меня с этим фильмом.
О теле и душе / Testről és Lélekről
Венгерский фильм, который получил Золотого Медведя на Берлинском кинофестивале.
Действие происходит на скотобойне. Зашибись, да? Но это не социальная драма даже не близко. И не фильм о защите животных. Или еще что-то, что приходит в голову при упоминании скотобойни. Здесь это всего лишь место работы. Могло быть любое другое, но режиссер выбрал такое — наверное, потому что чудо возможно и здесь. Или потому, что вообще человеческая жизнь похожа на существование этих коров — люди мало чем от них отличаются, ведут такую же бессмысленную жизнь и бессмысленно умирают.
Но фильм всё-таки не о смысле жизни, а о любви.
Он — финансовый директор, немолодой, некрасивый, с усохшей рукой, мало с кем общающийся, механически живущий по установившемуся распорядку: дом, работа, еда, сон. Она — молодая девушка, пришедшая работать в отдел качества. Крайне замкнутая, со странностями, аутистка (окружающие про аутизм не в курсе, им она кажется просто роботом или «фригидной»). Попытки наладить контакт так и остаются лишь попытками. Пока случайно выясняется, что им обоим снятся одинаковые сны: будто они олени, ходят по заснеженному лесу, пытаются найти еду, пьют воду из ручья. И им хорошо вдвоем.
Вот уж никогда не думала, что увижу фильм на излюбленную фикрайтерами тему соулмейтов. Потому что это soulmate в самом лучшем своем проявлении: кристально чистый, беспримесный, тонкий, нежный и глубокий, без всяких тошнотворных банальностей и топорных сюжетных поворотов. Фильм о том, как две близкие души нашли друг друга. Пожалуй, несколько медленный, но даже и это вписывается в поэтику повествования. Искренне рекомендую.
По ту сторону надежды / Toivon tuolla puolen
Фильм финского режиссера Аки Каурисмяки про беженцев из Сирии, Ирака и других неблагополучных мест. Один главный герой прибывает в Хельсинки в трюме грузового судна и потом мыкается в поисках убежища. Другой – престарелый финский коммивояжер, который решил бросить надоевшее дело и заняться ресторанным бизнесом. На выигрыш в карты он приобретает мега-обшарпанную забегаловку вместе с комплектом работников (3 штуки) и пытается ее реанимировать. В конце концов пути первого героя и второго пересекаются.
Честно говоря, я думала, будет что-то про совместный удачный бизнес (типа, объединение двух культур, необычный формат, дела пошли, бла-бла-бла). Но нет. Это фильм про внезапное добро и помощь, которую люди оказывают совершенно незнакомым людям. И совершенно безвозмездно. Мелочи, искры добра, которые не дают миру загнуться. Главному герою помогают не только такие же беженцы, как он сам, но и мелкие клерки в приюте (в нарушение всех инструкций), и бомжи из-под моста, и дальнобойщики, и работники забегаловки, которые воспринимают его проблемы как свои безо всяких на то причин — просто вот так вот, легко и естественно, как будто это закон природы. Это поразительно, с какой готовностью ему кидаются помогать. Гораздо поразительнее, чем бездушная финская система правосудия или финские скинхеды — в этом-то ничего поразительного нет, к этому-то все уже привыкли.
Странный фильм. Молчаливый (первая реплика возникает на седьмой минуте), неспешный (встречаются главные герои на сороковой минуте), существующий как будто вне времени (машина у коммивояжера словно из 60-х, в полицейском участке печатают на машинке, а в барах играют какие-то замшелые рокеры), но в то же время остро современный (по телевизору показывают бомбежки Алеппо). Смешной, хотя тут никто не шутит. Просто чувствуется, что автор смотрит на все с доброй улыбкой, и это освещает весь фильм.
Не знаю, стала бы я его смотреть, если бы не этот новогодний марафон, но посмотрела и не жалею.
Зови меня своим именем / Call Me by Your Name
Блин, я столько хорошего слышала про этот фильм. Давно его хотела посмотреть. Нашла даже версию с субтитрами. Но смотрела с трудом, кусками, и почти целый день. Я не знаю, в чем дело. Может, у меня уже передоз кино. Ведь всё вроде тут хорошо: и итальянское лето, и мальчик бесподобный, и особенно Арми Хаммер (чертовски хорош, умереть просто, стопроцентно понимаю Элио, который на него запал). Но вот никак ни магии не возникало, ни каких-то эмоций. Только концовка понравилась. Начиная с речи папы.
Что-то это, наверное, обо мне говорит, а не о фильме, если я эмоционально включаюсь не на моментах радости, а на моментах боли. Возможно, это связано с тем эмоциональным притуплением, о котором говорил папа Элио, и по мне надо бить кувалдой, чтобы добиться отклика?
Патерсон / Paterson
Вот вроде бы, в противоположность предыдущему фильму, нет тут ни остросюжетности, ни страстей, а смотрела с кайфом. Такое чувство, как будто лежишь в море на спине, покачивает так медленно, а ты смотришь себе в небо на медленные облака и думаешь о чем-нибудь вечном. Ну, это Джармуш, он, в принципе, всегда вызывает похожее ощущение.
Фильм о водителе автобуса по фамилии Патерсон в американском городке Патерсон. Он каждый день встает в одно и то же время, завтракает, идет на работу, водит свой автобус, вечером общается с женой, выгуливает собаку, заходит в любимый бар. И так каждый день, по кругу. Мог бы быть фильм о тоскливости серых будней, но у Джармуша это фильм о поэзии, которая пронизывает мельчайшие события нашего бытия, и о том, что эта поэзия не в самих предметах и явлениях, а в мироощущении. И у водителя автобуса может быть прекрасная, глубокая внутренняя жизнь. Фильм про счастье повседневности.
А еще в нем совершенно потрясающий Адам Драйвер. Его надо упомянуть отдельно большими буквами. *плакаю слезами любви и умиления*
Гоголь: Начало
Это кино взорвало мне мозг. Первые полчаса просмотра я просто орала. С одной стороны, это адский трэшак. Но с другой — очень классная штука. Чего у этого фильма точно не отнимешь, так это свежего взгляда на хрестоматийную фигуру, которая оказалась совершенно нескучной. Ну да, изящества исполнения фильму категорически не хватает. Да, анахронизмов столько, что я на пятнадцатой минуте сбилась со счета и прекратила обращать внимание. Да, заимствования бросаются в глаза — особенно из ричевского Холмса (и музыка оттуда перекочевала с небольшими изменениями, и следователь Яков Петрович в исполнении Меньшикова, диким образом напоминающий Дауни-младшего). Но черт. Это свежо и захватывающе. Классику, конечно, попирают, но одновременно и вызывают к ней острый интерес. Единственное: это не фильм, а сериал, и смотреть его надо в формате сериала, а не в кино, небольшими кусками раз в полгода. Интересно, как будет называться вторая часть? «Гоголь: Продолжение»? :) Впрочем, неважно, посмотрю в любом случае. :)
